如果人工智能正在扼杀摄影，那是否意味着摄影扼杀了绘画？

随着人工智能 (AI) 文本到图像生成器现在大受欢迎，有时感觉摄影正面临着迄今为止最严重的威胁。在过去的几个月里，DALL-E 被用来为不存在的人创作令人震惊的逼真肖像。与此同时，一位 Midjourney 用户甚至使用他使用该软件创建的图片赢得了一场美术比赛。

随着 DALL-E 和 Midjourney 等 AI 系统毫不费力地制作出照片般逼真的图像，摄影似乎没有希望了。

由于 AI 生成的艺术可能会在摄影领域造成严重破坏，对于某些人来说，这可能会让人想起摄影的发明在 19 世纪摧毁画家的方式。

然而，Livia Gershon 最近在 JSTOR Daily 上发表的一篇文章揭示了这种关于摄影破坏绘画的叙述可能完全是错误的。

老荷兰画家带来希望

根据 Gershon 的文章，摄影历史学家 Hans Rooseboom 认为，如果说有什么不同的话，肖像画实际上在相机的发明似乎可以摧毁艺术形式的时候经历了复兴。

罗斯布姆特别关注摄影对 19 世纪荷兰画家的影响。1839 年，当有关摄影的第一份报道出现时，一家荷兰期刊发表了一封警告信，警告说这项可怕的新“发明……可能会给我们的荷兰画家带来一些警觉。已经找到了一种方法，可以将阳光本身提升到绘画大师的级别，并在几分钟内完成对自然的忠实描绘。”

然而，尽管人们对新技术感到担忧，但罗斯布姆只发现了一份关于一位艺术家因摄影流行而流离失所的报道：1874 年提到一位最近去世的肖像画家，由于“他的婚姻”，他最终处于“贫困的边缘”。 ，有幸拥有一群孩子，其次是摄影。”

相比之下，罗斯布姆发现了一些报告，表明在摄影盛行期间艺术复兴。许多艺术家长期以来一直嘲笑肖像画作为一种较小的形式，有些人欢迎摄影将取代它的想法，让画家们去做更雄心勃勃的工作。

1846 年，画家扬·亚当·克鲁斯曼 (Jan Adam Kruseman) 说，“经过长时间的憔悴”，艺术“已经焕然一新，再次取得了长足的进步”。他确实提到了一些推动另一个方向的力量，包括公众品味、艺术批评和时尚——但没有提到摄影。

在某些情况下，摄影的出现导致了对肖像画的更大需求。1910 年，画家扬·维思（Jan Veth）表示，他同意创作的画作落后了。“我仍然很难让自己取消一些事情，”他写道。“但有时不可能将所有内容都塞进我已经打包好的程序中。”

一些艺术家确实描述了缺乏工作。然而，Rooseboom 很容易发现类似的抱怨可以追溯到摄影之前的时间。

Gershon 的文章指出，摄影的发明也为艺术家带来了好处。当绘画工作缓慢时，有些人选择拍照作为副业。照片可以代替素描用作绘画研究。它们代表了一种轻松复制艺术品的方式，允许艺术家出售其作品的印刷品或在原创作品售出后继续展出。正如 Veth 在 1885 年关于拍摄肖像的决定所写的那样，“这在我们的艺术中是如此令人讨厌，以至于一旦交付了东西，你就再也看不到它了。”

根据 Gershon 的文章，一位匿名作家早在 1855 年就认为，关于摄影“将如何成为艺术之死”的预测已被证明是错误的，并且“经验表明，它通过产生不同的、每天都有意想不到的结果。”

从这个角度来看，人工智能生成艺术的出现可能无论如何都不会标志着摄影的终结。